Гарик Харламов

Будем... но вот только надеялка не надеется...

Это,извините,что за зверь такой?Некая помесь Люська и Гавра?
Вот вам и ответ на вопрос о желтухе:я думая любая мало-мальски уважающая себя газета не поленится проверить хотя бы имена тех о ком пишет.Воля никогда не гастролирует,так что я думаю то,что он не был на каком-то концерте это не повод для сомнений.Уже было такое,что он несколько выпусков не появлялся,и ничего,потом опять выступал

открою вам маленькую тайну: вместо "Вадим Галыгин" они написали "Владимир Галыгин". Я исправила)

мне тоже кажется что это неправда

COMEDYйная
О чем и речь

«Невеста любой ценой» для Павла Воли

В Москве в полном разгаре идут съёмки молодежной комедии «Невеста любой ценой». Эта картина - дебют режиссёра Дмитрия Грачева в игровом полнометражном кино, который сумел подобрать очень интересный актерский состав. Помимо профессиональных актёров в фильме задействовано и несколько звезд телевидения. В главной роли мы увидим резидента Comedy Club Павла Волю, которому досталась роль столичного сердцееда Стаса, а также Любовь Толкалину в образе «сексуальной стервы» Мироновой, способной пойти на многое ради своей карьеры. Кроме них в комедии заняты Татьяна Геворкян, Ольга Шелест, Максим Костромыкин, Наталья Рычкова, Мария Шалаева и другие.

На стадии подготовительного периода картина носила рабочее название «Пикаперы», однако затем создатели решили его конкретизировать. Так появилась «Невеста любой ценой». Именно её будет искать главный герой Воли - пикапер Стас.

Итак, по сюжету, Стас - удачливый бизнесмен и гениальный сердцеед, хорошо изучивший женскую психологию. Он вступает в контакт с бизнесменом с криминальным прошлым, но во время переговоров, не сдержав темперамента, легко соблазняет его подругу, а, выходя от нее утром, попадается на глаза шоферу «авторитета». Теперь ему грозит серьезная опасность, если, конечно, он не сумеет обеспечить себе алиби в виде невесты. Любой ценой.

Мы побывали на съемочной площадке, где рождаются некоторые кадры фильма - сцены в офисе. Сейчас, когда уже всё придумано и нарисовано, кругом кипит работа. Погода вносит свои коррективы в съемочное действо, но профессионалы способны совладать с ее капризами. Маленький кусочек, занимающий на экране меньше минуты времени, репетируется многократно. И вот съемка: один дубль, другой, за кадром доносится голос: «Ещё разок!», а потом ещё и ещё. Нелёгкое это дело - съёмочный процесс!

В героине Толкалиной присутствуют все признаки настоящей стервы: точёная фигура, деловой костюм, властный взгляд, от которого бегут мурашки по спине, ярко-красная помада и накладные ресницы - мужской половине населения сложно удерживать равновесие, смотря на такую женщину. По команде режиссёра «Начали!» - Миронова направляется к Стасу, проговаривая текст роли. Стас старается её уколоть, но соперница хитра и сообразительна. Она успешно отражает удар, используя аргументы противника против него самого.

Между дублями на площадке появляется энергичный молодой человек, который что-то очень эмоционально объясняет Павлу Воле. Это и есть режиссёр Дмитрий Грачев. Пока идёт процесс обсуждения некоторых нюансов, гримёр Любови Толкалиной заботливо поправляет макияж актрисе. В ту же минуту появляются вспышки фотоаппаратов: актриса производит нужный эффект: от одного взгляда на неё уже веришь - стерва!

По словам Дмитрия, с самого начала было понятно: эту историю нельзя показывать серьёзно. Основной задачей режиссёра являлось придумать и сделать её так, чтобы она была достаточно наигранной, но смотрелась изящно. Он уверен, что это выглядит более убедительно чем, когда люди пытаются сделать «жизнь» на экране. Это не стопроцентная обманка, но в реальности злодей не ходит с пистолетом по дворам, а девушка за 15 минут не ложиться в постель. В «Невесте» же именно так и происходит. Наверное, в этом и заключается миссия кино - преображать действительность.

Но есть в фильме и герои, которые живут не для пафоса, а по убеждениям. Молодое, искреннее поколение, покупающее одежду из экологичных материалов не потому что это модно, а потому что они действительно считают, что нужно сохранить мир. К таким героям относятся Костик (Максим Костромыкин) и его подружка в исполнении Марии Шалаевой.

Основные образы «Невесты любой ценой» списаны с реальных персонажей, которые приходится видеть в офисах. Маркетинг - эфемерная, несуществующая вещь, за неё-то и зацепились создатели фильма. Стас - настоящий маркетинговый продукт, на лбу которого буквально светится: «Я супер! Я всё знаю». Но на поверку герой оказывается довольно заурядным человеком.

Стасу придется пересмотреть свое отношение в жизни и он наверняка выйдет победителем из противостояния с «криминальным авторитетом», разобравшись с ним очень хитрым способом. Каким - подскажет время.

Как признается режиссер, его главная задача - снять такой фильм, чтобы в каждый конкретный фрагмент было смешно, чтобы зритель пришёл в кинотеатр, сел, посмеялся и ушёл с чувством «по-моему, не зря сходил».

Над «Невестой» работает команда настоящих профессионалов. Производством картины занимается студия «Magnum» по заказу компании «Централ Партнершип». Продюсерами, соответственно, являются Анна Меликян и Рубен Дишдишян. Съёмку «Невесты любой ценой» доверили оператору Ивану Гудкову, который работал на проекте «Питер FM», сценарий фильма написан Юрием Патрениным, а сдача в прокат планируется 1 апреля 2009 года - очень актуальное время для подобной комедии. С нетерпением ждём первого сеанса!

Елена Воробьева, фото: Централ Партнершип

+1
Молодой офис-менеджер по имени Стас строит свою карьеру на сделках по продаже средств по уходу за животными. У него нет никаких запретов ни в бизнесе, ни в личной жизни. По этой причине он все время балансирует на грани фола. И тут в его компанию устраивается некая Миронова – особа того же разлива, и между ними возникает острая конкуренция... Корреспондент газеты ВЗГЛЯД побывал на съемках нового фильма.
К этой ситуации Стас добавляет перца – в погоне за прибылью он находит клиента в лице бизнесмена с криминальным прошлым. Во время переговоров он знакомится с его красивой спутницей…
Следующим утром Стас выходит из дома, где она живет. Это видит шофер бизнесмена. Из-за этого не только карьера, но и сама жизнь ловеласа начинают свисать на волоске.
В поисках отходных путей Стас приходит к спасительной идее, что якобы именно в этом доме живет его невеста, у которой он и был. И начинаются ее поиски…
Стаса играет Павел Воля. Его конкурентную стерву – Любовь Толкалина. Режиссер картины – Дмитрий Грачев. Он дебютант «полного метра». Оператор – Иван Гудков («Питер FM»).
Этот заказ «Централ Партнершип» воплощает студия Magnum. Здесь заняты Таня Геворкян, Максим Костромыкин, Наталья Рычкова, Мария Шалаева, Оксана Кутузова, Ксения Худоба, Александр Самойленко и другие.
Окончательно фильм будет готов весной будущего года. Генеральные продюсеры картины – Анна Меликян и Рубен Дишдишян.
Съемки идут в Москве. Я побывал на объекте, которым стал один роскошный офис столицы. Застал момент, когда персонажи Воли и Толкалиной встречаются в коридоре. Происходит язвительный диалог:
– Ковалев, генеральный директор. Это я его нашел, а ты переманила к себе. Это как? – вопрошает Стас и машет визиткой клиента. Миронова ее берет и мурлычет:
– Ах-м… Ну надо же…
Обвивает руки на шее Стаса, что-то тихо ему говорит, засовывает визитку ему за шиворот пиджака.
Мимо проходит создание в пестрой рубашке, кокошнике из волос на голове и кокетливо произносит, голосом обнаруживая мужской пол:
– Ста-а-ас, приве-е-ет!
И машет ручкой. Персонаж Воли:
– Привет. Блин.
Миронова хохочет глазами.
Вот и весь кадр.
Эту сцену сначала репетировали раз пять, потом снимали раз надцать. С разных ракурсов. Замечания о съемке сыпались и от артистов, и от режиссера. Запомнился такой пассаж Воли:
– Актер, играющий гомосексуалиста, должен выходить позже!
Я видел, что Павлу не давала покоя его внутренняя пружина. Человек, привыкший к постоянной смене тем и бурным потокам спичей, вынужден повторять один и тот же текст в одном и том же ракурсе почти целый час!
В мимолетных перерывах между репетицией и съемкой Воля был похож на легкоатлета перед забегом на дистанцию…
…Ольга Шелест спокойно дожидалась своей очереди выхода на площадку. В этом фильме она играет Милу – помощницу по бизнесу Стаса. Своего рода такая квочка, опекающая этого птенчика, который имеет обыкновение постоянно залетать в чужие курятники.
Пока Воля и Толкалина пребывали в бесконечном процессе съемок, я решил пообщаться с Шелест. Ольга впервые снимается в полнометражной картине.
Известная телеведущая изначально хотела быть актрисой. Но в свое время опоздала на экзамены во все театральные и кинематографические вузы и поступила в институт телевидения и радиовещания.
И вот судьба ей все-таки предоставила шанс стать актрисой.
– Ольга, у вас тут такая поддержка в виде Павла Воли…
– Да… Но это еще вопрос, кто кого поддерживает!
– Участие в этой картине можно назвать новостью в вашей жизни. А есть ли какие новости в телевизионных проектах?
– Да. С 1 сентября я с Антоном Комоловым начали вести новую программу «Звездный вечер» на телеканале «Звезда». Это получасовое ироничное шоу с участием разных известных людей.
…Мимо меня что-то мелькнуло. Оглянулся – это Любовь Толкалина промчалась в гримерную. Съемки одной сцены завершились. Как выяснилось, актриса на площадке с десяти утра и теперь стремительно уезжает по своим делам. К ней смогла приблизиться только гример, которая сняла с актрисы черный парик…
Мне на откуп остались режиссер Дмитрий Грачев и Павел Воля. Дмитрий подробно рассказал следующее:
– Мы делаем картину в формате 2D. Там будут компьютерные спецэффекты. Моя задача – сделать фильм, в котором бы узнавались какие-то ситуации из жизни делового офиса, но все это смягчено юмором, для того чтобы смотрелся фильм изящно. Мы взяли тему маркетинговой фирмы. Можно было что-то придумать и на сталеплавильном комбинате, скажем, но суть не в профиле работы, а в поведении сотрудников, то есть основа – в человеческом факторе. По большому счету наша история – про нынешнее молодое поколение, которое покупает одежду из переработанных материалов не пафоса ради, а из соображений сохранения экологии. А вот главный персонаж, наоборот, состоит из одного пафоса. Хотя на самом деле он только пытается пускать пыль в глаза – и делает это как может. Паша Воля относится ответственно к своей роли. Покорно выполняет все, что надо.
Тут к Дмитрию подошел сам Павел:
– Ну, скажи еще что-нибудь…
– Он не бьет меня! И я не боюсь его! – нашелся Дмитрий. – Я сочиняю шутки, а Паша оценивает – смешно или нет… Он хороший человек! Делает много толковых замечаний. В результате возникают фразы, которые претендуют на то, чтобы стать крылатыми… Словом, Паша очень помогает мне.
– А каким образом удалось его пригласить и заполучить?
– Благодаря усилиям нашего продюсера Анны Меликян, за что я ей очень признателен. У нас нет задачи поймать дыхание времени, потому что мы сами и есть это время. У нас в съемочной группе сложилась хорошая творческая атмосфера. Свою задачу я вижу в том, чтобы зритель посмотрел нашу картину с удовольствием и, выходя из кинотеатра, не пожалел о проведенном времени. В этом, как мне кажется, главная миссия кино.
– Какая музыка будет звучать в вашем фильме?
– Электронный примитивизм. Стиль инди. Есть задумка сделать саундтрек англоязычным. Будут звучать композиции нескольких молодых электронных групп, которые сейчас малоизвестны. Например, «Йога-йога»… Никаких заигрываний со зрителем путем звучания известных групп не будет.
– Когда увидим рекламные растяжки, зазывающие идти на ваш фильм?
– Сдача в прокат планируется на 1 апреля 2009 года. Я был бы рад, если бы эти плакаты висели уже сейчас. Очень хочется, чтобы как можно больше зрителей увидело нашу картину.
На вопрос Павлу Воле, что он привносит в картину, прозвучал ответ:
– Я затрудняюсь сказать. Шел бы я в … (он назвал одно известное место человеческого организма обоих полов) с ощущением своей значимости! Каждый раз на съемочной площадке что-то такое получается. А что конкретно – не имеет смыла обобщать.

Мой персонаж – эдакий нарисованный, шаржевый московский жиголо. Он тупо знает, как устроена жизнь, и ему по барабану, каким бизнесом заниматься, лишь бы дело приносило деньги. И такой же он в отношении девушек. Это его стиль поведения.
– Ваша партнерша Любовь Толкалина играет здесь сексуальную стерву. Как с ней вам работается?
– Ну что говорить о человеке, который является профессионалом в своем деле? Она четко знает, что нужно сделать, а чего – нельзя ни в коем случае.
– А вы ей чем-то помогаете?
– Так вопрос не стоит.
Мимо проходит Ольга Шелест, услышала этот вопрос и выручила Павла:
– Я! Я нуждаюсь в его помощи!
– Да, я лучше Шелест помогу. Она вечно не доедает. Поэтому я всегда на подмоге…
Надо полагать, это можно было расценивать как очередной спич Воли…
Прозвучала команда режиссера к очередному старту съемок. Все засуетились. Я же, утомленный киношным процессом, решил оставить съемочную площадку. В некоторых случаях лучше смотреть готовый фильм, нежели то, как он делается.

Павел Воля завел водоплавующую черепашку и назвал ее Че

Lollipops
а откуда такая инфа? а фамилия у черепашки наверное Воля-Гевара

COMEDYйная
Журнал "Антенна" (или "Телесемь")

ой....... а это весь объём инфы?

COMEDYйная
ага

- Как попал в это кино?

Да как-то так попал… Позвонили. Сказали, что есть сценарий. Я его получил, почитал. Потом мы уже встречались с режиссером, с Вартаном Акопяном, и как-то все дальнейшее произошло очень быстро. Я не помню каких-то специальных проб, ничего такого не было. Мы посидели, почитали, посмотрели друг на друга, режиссер сказал: "Ну, приходи, в следующий раз мы что-нибудь на камеру поснимаем". Пришел. Мы что-то поснимали в обычной комнате, на бытовую камеру. В тот момент я вообще не понимал, что происходит и зачем мы проходим все эти диалоги. Но, видимо, что-то режиссер там увидел, то, что было важно увидеть, и сказал: "Все отлично. Давайте снимать!"

- А как прошло знакомство с партнерами, как снимались первые сцены?

- Я не знаю, как это обычно бывает в кино, но познакомились просто: "Здрасьте, Лиза!", "Стас, привет!". Понятное дело, что опыт работы перед камерой в кино и на телевидении — это два разных опыта. На телевидении — "Видь камеру…", а в кино, получается — "НЕ видь! Ни в коем случае" (слово дурацкое, но отражает). В моем случае все "по-животному" получилось, потому что ни образования какого-то специального, ни большого опыта работы в кино у меня нет. Потому что если считать "Самый лучший фильм" и роль, которую я там сыграл, киношным опытом, то вот он и есть — единственный. Но это если считать… А так, я, например, не помню Павла Волю ни в одной крупной роли. Думаю, что и никто не помнит, потому что их не было.

- Первая главная роль, в которой есть и развитие персонажа, и существование в довольно интересной среде.

- Мне было несложно играть Платона, может быть, потому, что он мне в чем-то по-человечески близок. Мне не надо было очень уж глубоко копать, вытаскивать все "по-шекспировски" и проживать "по-станиславскому", в муках, с криком: "Через боль! …Через себя!!!" Как-то обошлось. "Верю, не верю" прошло легко, что не говорит о том, что было вообще легко. Над какими-то сценами пришлось покорпеть, чтобы передать образ персонажа. А были случаи, когда режиссер просил меня: "Не надо движений! Не надо жестов. Не надо интонаций. Не надо ни-че-го! От тебя ничего в этой сцене не требуется, просто войди и произнеси текст не играя". И выяснилось, что НЕ играть как раз и есть самое сложное. "Ничего не делать" в кадре — сложно. Были и такие удивительные моменты. А сценарий, он жизненный, понятный. Ничего такого, как в фильме "Сталкер", например, там нет, от меня не требовалось глубоко осознавать — как, что, куда я иду, почему у меня "седина на висках"… Все просто. Таких историй — миллион на каждом углу московских улиц, с любым человеком точно такая история может произойти.

- Как соединяются в одном человеке учитель словесности, а ныне телевизионный ведущий Павел Воля и циник Платон?

- Начнем с того, что я не учитель словесности. А если и так, то горе-учитель, потому что хороший преподаватель преподает, а плохой — не работает по специальности. Поэтому я плохой учитель словесности, а Платон — хорошо знающий свое дело циник. Пользуясь школьной терминологией, можно сказать, что тождество "Платон — Павел Воля" неверно. В одном случае свои "иксы-игреки", а в другом — свои… "зеты". Полного сходства нет и быть не может, и, думаю, в связи с этим зрителей ждет немало открытий в этом фильме.

- Каково было чувствовать себя в шкуре школьного "режиссера"? Ведь хотя бы несколько уроков вы провели?

- Естественно, как и любой дипломированный преподаватель, я должен был провести огромное количество уроков, и я их все провел, смею вас уверить. Это было… хорошо! Школа — это весело… Очень! Но там немного другие задачи, помимо прямой и всем понятной задачи — "Обучайтесь!". В отличие от кино и театра, где надо снимать фильм или ставить спектакль, здесь надо ставить жизнь. Это посерьезней будет, и уходят на это годы и трудовые книжки. Но у каждого свое призвание, и каждый работает там, где он работает.

- Как складывались отношения на новой для вас работе в фильме "Платон"? Расскажите о ваших партнерах.

- Мои ближайшие партнеры были прекрасны! Мне очень понравилось играть с Лизой Лотовой. А ребята, так называемая "Платошина команда", вообще супер — все! Наш костяк состоял из четырех человек: Платон, Бандерас, Питбуль, Серега. Все ребята сыграли свои роли прекрасно, и не могу сказать, что это роли эпизодические, потому что они все четверо действуют как один организм: добывают информацию, находят девушек… Им надо хорошо ориентироваться в Москве, надо передвигаться, быть мобильными, поэтому у команды есть микроавтобус, в котором и варится вся эта жизнь. Практически офис на колесах, в котором эта команда работает. Я думаю, сложись такое в жизни — все было бы именно так. Нас можно уже практически привлекать к работе! Мне все понравилось. Не знаю, правда, насколько это профессионально получилось у меня. Не профессионал.

- Дело наживное. А импровизировать по ходу дела приходилось?

- Вообще импровизация — это очень интересная тема, потому что у нас в мозгу тысяча представлений и вариантов того, что такое, скажем, красный цвет. Я читаю сценарий и вижу там что-то свое, а режиссер видит явно другую картинку. Потому что когда на съемочной площадке это начинает воплощаться, то оказывается, что режиссер все видел совсем не так… В этой ситуации я не берусь что-либо представлять… Но мы много импровизировали на площадке. Хотя, конечно, единственный, кто точно знает, что делает, это режиссер.

— Восприятие — вещь субъективная, и кино в данном случае не является исключением…

- Для меня кино — это поток, в котором интересно смотреть все, и хорошее и плохое. В этом смысле очень показательны люди, читающие книги, которые лежат в туалете. Наверное, это странно слышать от человека, который сам играет в кино. Конечно, у меня есть свои пристрастия, я понимаю, где здорово сделан монтаж, где хорошая, крепкая, профессионально переданная история. Я понимаю, почему именно эта картина мне не нравится и почему именно этот бесконечно затянутый фильм я, тем не менее, досмотрю до конца. Но все в процессе существует. Все мы воспитывались на одних и тех же фильмах, тогда особого выбора не было, — вся наша советская классика. Потом всех резко захватила волна "видиков" и того, что по ним показывали: "Рэмбо", Брюс Ли. Понятно, что никто не вез нам на видеокассетах "Завтрак с Тиффани", чтобы показать подрастающему поколению, какое есть кино на самом деле. Поэтому мы смотрели "Рэмбо", "Коммандос" с Арнольдом Шварценеггером, а "Завтрак с Тиффани" в расцвете 90-х в городе Пензе вообще глупо было смотреть. Сейчас у меня с кино все обстоит очень просто. Я не киноман, не книгоман, ничего такого. Я воспринимаю кино как часть текущего на меня потока информации. Что-то заинтересовало, где-то попал на то, что меня тронуло, но у меня нет коллекции фильмов, нет коллекции книг или музыки. Я чем-то дорожу, безусловно и обязательно, но это что-то теряю, забываю в машине, и второй раз уже никогда не встречу и не куплю. Было бы на все время, можно было бы стать ценителем, разбираться в тонкостях кинематографа, все посмотреть, составить свое мнение, устаканить… Но для этого требуется настолько большая часть жизни, что я не готов и от себя оторвать.

- Давайте не будем забывать, что существует еще режиссер, который вкладывает в картину совсем не то, что зрители в ней усматривают.

- Режиссер снимает свое чувство в каждый конкретный момент жизни. Кто для денег снимает, кто для искусства, кто для чего. Стивен Спилберг, предположим, деньги зарабатывал своими фильмами, снимал клево, прикольно, удовольствие получал от работы. И только потом какой-то человек, посмотрев двести картин, начинает для себя расставлять все по полочкам и выстраивает на его фильмах какую-то особенную эстетику. А режиссер меньше всего думает о том, как это будет понято.

- По большому секрету — 90 процентов режиссеров не смотрят фильмов своих коллег.

- Сумасшедшие никогда не смотрят по сторонам, они увлечены своей идеей, видят только ее. И это правильный подход. Потому что если режиссер будет заниматься не своей идеей, а тем, как он выглядит на фоне других, то он никого не сумеет увлечь. Я никогда не смотрю телевизор, и, будучи ведущим многих телевизионных программ, я не смотрю даже их. Неинтересно. Я снялся, я помню, как это было, и этого достаточно. Что снимают остальные и как я конкурирую с ними в каких-то рейтингах — на это мне плевать!

- И все-таки представьте себя человеком по эту сторону экрана и попробуйте ответить на вопрос: "О чем фильм "Платон"?

- О жизни. О любви. А если отойти от самого фильма, то для меня лично фильм "Платон" о том, как в России еще можно снимать кино. Не фильм, а кино! В пику тем, кто давно уже называет кино "проЭктами", где "вкладываем три — отбиваем пять". "Платон" не "проЭкт", "Платон" — кино. Поэтому, наверное, в нем можно увидеть такие планы, которые немногие режиссеры могут себе сейчас позволить в русском кино. Потому что мало кто хочет тратить пленку, чтобы правильно показать место действия. Снимаем так, как считаем нужным, сколько считаем нужным, пленку на длинных планах не экономим и тратим на кино столько, сколько надо тратить на кино! И пока снимался "Платон", я нигде — ни на площадке, ни где-либо еще — не заметил ничего, что не имело бы отношения к кино.

- Как режиссер вам ставил задачу в каждой отдельно взятой сцене? Вы что-то проговаривали, может быть, обдумывали вместе?

- Сценарий такой целостный и понятный, что надо жить от одной сцены к другой: с героем все время что-то происходит, и надо понимать, каким его играть в каждой конкретной сцене. Вартан с нами работал на абсолютном доверии. Не настаивая на своем мнении, ни в коем случае не крича, он какими-то такими мелкими вещами, нюансами, деталями давал понять, что от тебя требуется. Он умеет передать свое представление ощущениями, цветами, красками и заставляет влиться в процесс так здорово и незаметно, что ты уже сам понимаешь, куда идти и что делать. Конечно, были какие-то моменты, когда я неожиданно даже для себя в последнюю секунду делал что-то по-своему. И когда смотрели потом на мониторе, то режиссер мог сказать: "Ишь ты! Ух ты... Оставляем!" Бывало и такое.

- Если смотреть не с точки зрения участника процесса, соавтора, а с точки зрения зрителя, то из всех фильмов, которые вы когда-либо видели, на что похож "Платон"?

- "Платон" — кино про жизнь и о жизни. Это такой жанр особенный. Там и драма, если смотреть в целом, и комедия, потому что очень много смешных моментов. Там есть погони, драки, тонкая психологическая игра "на нервах". Можно много смеяться, но где-то хочется и плакать. Люди просто общаются друг с другом, шутят, подкалывают, там нет гэгов, и юморят они не ради прикола, а по ситуации. Все как в жизни. И все — из жизни. По жанру еще можно понять для себя, что происходит в отдельной сцене, но когда смотришь "Платона" целиком, то подходящего определения не находится. Это сложно передать словами, потому что картина как будто из воздуха сделана, из цвета, там происходит какой-то тонкий переход из одной материи в другую, из одного пространства в другое. Проще всего было бы сказать: "это — комедия" или "это — драма". Нет. "Платон" — это московский ветерок… Поэтическое кино. "Серьезная комедия". "Платон" — не похож! Ни на что.

- Настоящая поэзия — это всегда неопределенность.

- Вываливаю неопределенный ворох мыслей, которые связаны у меня с фильмом "Платон". Для меня это необычная работа, необычная картина. Кино, которое надо посмотреть исходя хотя бы из того, что это интересно. Потому что интересный человек сделал интересную картину: рассказал интересную историю интересным образом. Актеры живут и существуют в ней таким образом, что я просто не понимаю, как режиссер этого добился. "Платон" — картина особенная, где-то динамичная, где-то грустная. В целом "Платон" — это искусно рассказанная, но очень простая история.

Еще "Вольные гвозди"
http://www.rusradio.ru/air/broadcast/gvozdi/

Новый клип Паши "маме":
http://www.mtv.ru/air/fresh/popup.wbp?c ... 2d2ee0c53f